En la música, bandas sonoras icónicas como las de Super Mario Bros., The Legend of Zelda y Final Fantasy han trascendido el medio.
Los videojuegos han evolucionado en la industria del entretenimiento a nivel mundial, y han pasado a convertirse en una parte integral de la cultura popular en el mundo, tan es así, que su influencia se extiende a diversos ámbitos, desde la música y el cine hasta la moda y el arte, y es que sus diseños, personajes, jugabilidad, música y más están literalmente tatuados en la piel y en el recuerdo de sus fanáticos.
En la música, bandas sonoras icónicas como las de Super Mario Bros., The Legend of Zelda y Final Fantasy han trascendido el medio y se han convertido en piezas reconocidas mundialmente, lo mismo que más recientemente la de sagas como God Of War y otros. Además, muchos artistas y bandas han creado música inspirada en videojuegos, y algunos juegos incluso han presentado conciertos en vivo, como el famoso Video Games Live2 o Heroes: A Video Game Symphony, que recientemente se presentó en la Arena Ciudad de México.
Algunas de las bandas sonoras más destacadas en la historia de los videojuegos, que han dejado una huella imborrable en la cultura popular son las siguientes:
- The Legend of Zelda: Ocarina of Time: compuesta por Koji Kondo, es considerada una de las mejores de todos los tiempos. Las melodías como “Zelda’s Lullaby” y “Gerudo Valley” son icónicas y han sido interpretadas en numerosos conciertos de música de videojuegos.
- Final Fantasy VII: Nobuo Uematsu, el compositor detrás de la música de Final Fantasy VII, creó una banda sonora que ha sido aclamada por su profundidad emocional y complejidad. Temas como “Aerith’s Theme” y “One-Winged Angel” son reconocidos mundialmente1.
- The Elder Scrolls V: Skyrim: Compuesta por Jeremy Soule, es épica y envolvente. La pieza “Dragonborn” se ha convertido en un himno para los jugadores, capturando perfectamente la esencia del juego2.
- Halo: Combat Evolved: Compuesta por Martin O’Donnell y Michael Salvatori, es conocida por su tema principal, que combina coros gregorianos con música orquestal. Esta música ha sido fundamental para establecer la atmósfera del juego2.
- Chrono Trigger: De Yasunori Mitsuda y Nobuo Uematsu colaboraron en la banda sonora de Chrono Trigger, creando una música que es tanto nostálgica como innovadora. Temas como “Frog’s Theme” y “Corridors of Time” son especialmente memorables.
- Journey: Compuesta por Austin Wintory, es una obra maestra que acompaña perfectamente la experiencia emocional del juego. Fue la primera banda sonora de un videojuego en ser nominada a un Grammy.
- The Witcher 3: Wild Hunt: Compuesta por Marcin Przybyłowicz, Mikolai Stroinski y Percival, es rica y atmosférica. Temas como “Geralt of Rivia” y “The Wolven Storm” son especialmente destacados.
Estas bandas sonoras no solo han complementado la jugabilidad de sus respectivos juegos, sino que también han trascendido el medio, siendo interpretadas en conciertos y reconocidas por su calidad artística, convirtiéndose en auténticas piezas clásicas.
